15 أفضل أنمي أمريكي تحتاج إلى مشاهدته

فقط لإخراجها من الطريق ، نعم ، الأنمي ، من الناحية النظرية ، هو مجرد المصطلح الياباني للرسوم المتحركة. لذلك ، سيستخدم اليابانيون كلمة animé للإشارة إلى أي عرض رسوم متحركة ، سواء كان أحد أفلام ديزني أو ساوث بارك. أي رسوم متحركة هي في الأساس أنمي. من الناحية العملية ، هذا ليس هو الحال حقًا.

يطلق على الرسوم المتحركة ، التي لم تنشأ من اليابان ، أنيمي يحمل وزنًا معينًا. في اليابان ، تقف الرسوم المتحركة على نفس المستوى تقريبًا مثل البرامج التلفزيونية والأفلام العادية ، مع وجود عدد كبير من استوديوهات الإنتاج الكبيرة وعروض لا حصر لها تُبث كل عام. في الغرب ، لا تتمتع الرسوم المتحركة بنفس الوجود وهي موجهة بشكل أساسي للأطفال.

يحتوي الأنمي على أسلوب فني محدد مرتبط به ، وغالبًا ما يتم خلط الموضوعات المظلمة في قصص متفائلة بشكل عام ، ويتم وضع الكثير من الاهتمام والعاطفة ليس فقط في الرسوم المتحركة ، ولكن في التمثيل الصوتي والتوجيه والموسيقى التصويرية. يتم إنتاجه بطريقة تجعل الأطفال ، على الرغم من أن الأطفال لا يزالون يشكلون غالبية الجمهور ، يمكن مشاهدته والاستمتاع به تمامًا من قبل البالغين أيضًا.

ومع ذلك ، إليك أفضل 15 أنميًا أمريكيًا تحتاج إلى مشاهدتها.

15. ستيفن الكون

في حين أن أسلوب الفن قد لا يذكرك بالأنمي بشخصيته السلسة والملونة والمتنوعة وتصميمه العالمي ، إلا أن الفكر المطروح في بناء العالم والموسيقى والتمثيل الصوتي والشخصيات نفسها يضع ستيفن يونيفرس فوق الرسوم المتحركة القياسية.

تدور الحبكة حول Crystal Gems ، فريق من الأوصياء السحريين الذين يحمون الأرض ، مع ستيفن ، صبي صغير نصف بشري ونصف جوهرة ، في المركز. يمثل Steven Universe نوعًا من قصة النضج حيث نتبع ستيفن وهو يستكشف قدراته المكتشفة حديثًا ويحاول أن يجد مكانه في العالم كحامي لها.

بصرف النظر عن رواية القصص الرائعة ، يمكنك أيضًا توقع الكثير من مراجع الرسوم المتحركة ، حيث أن المبدعة نفسها هي معجب كبير بالأنمي وتأثر الكثير من الحلقات بالأنمي التي شاهدتها وهي تكبر.

14. بن 10

الكثير منا على دراية بامتيازات الرسوم المتحركة المتزايدة باستمرار مثل Fate أو Gundam. حسنًا ، في الغرب ، يمكن بالتأكيد قياس بن 10 وفقًا لتلك المعايير. بدءًا من 2005 مع الإصدار الأصلي Ben 10 ، أصبحت السلسلة أطول امتياز لـ Cartoon Network حتى الآن. تمتد خمسة برامج تلفزيونية وأربعة أفلام ، إذا كنت طفلاً في الخمسة عشر عامًا الماضية (أو أحد الوالدين ، من ناحية أخرى) ، فمن المؤكد أنك شاهدت Ben 10.

تدور أحداث المسلسل حول بن تينيسون ، وهو صبي صغير يجد جهازًا يشبه الساعة في وسط اللا مكان يمنحه القدرة على التحول إلى مخلوقات مختلفة. ثم يكتشف أن العالم أكبر بكثير وأكثر خطورة مما كان يعتقد سابقًا. نظرًا لأن الفضائيين والصراعات بين المجرات تهدد بالقضاء على البشرية ، فإن مهمة بن هي حماية الأرض جنبًا إلى جنب مع ابن عمه جوين وجده ماكس ، وهو سباك بدس مع عربة سكن متنقلة.

مع الإصدار الأخير ، Ben 10 (2016) ، الذي انتهى في وقت سابق من هذا العام ، تركنا نتساءل عما إذا كانت ستكون هناك إضافة أخرى إلى السلسلة الطويلة الأمد. بالنظر إلى شعبيتها حتى الآن ، فإنها لن تفاجئ أحداً.

13. Dota: دم التنين

استنادًا إلى لعبة MOBA الشهيرة ، Dota 2 ، تأتي Dota: Dragon’s Blood ، التي تحاول شرح وتقديم عالم الخيال المظلم الذي تدور فيه اللعبة إلينا. من الواضح أن أسلوب الفن يجب أن يذكرك بالأنمي وهناك سبب لذلك. تم تنفيذ الرسوم المتحركة من قبل كوريا الجنوبية Studio Mir ، وتم تقديمها بشكل هادف بأسلوب يجمع بين الرسوم المتحركة الغربية والأنيمي.

تفتح القصة معنا بعد Davion ، فارس التنين الذي يصطاد ويذبح ، كما خمنت ذلك ، التنانين. في تطور مثير للسخرية من القدر ، ينتهي الأمر بـ Davion بدمج روحه مع تنين كبير ، واكتسب قوة هائلة ، لكنه في نفس الوقت يخاطر بأن يصبح أكثر ما يكرهه.

مع تقدم القصة ، تظهر شخصيات مختلفة من اللعبة ولكن لا تشعر بالإحباط إذا لم تلعب Dota 2. نعم ، سيكون الأمر أكثر تشويقًا إذا كنت بالفعل على دراية بالشخصيات ، ولكن العرض مقدم في بالطريقة التي تسمح لأي شخص بالاستمتاع بها. أنا شخصياً لم ألعب Dota 2 ، لكن الشخصيات المثيرة ، والتمثيل الصوتي الرائع ، ومشاهد القتال الوحشية جذبتني إلى الداخل.

12. باتمان: سلسلة الرسوم المتحركة

باتمان هو إلى حد بعيد بطل الكتاب الهزلي الأكثر شعبية في عالم DC ، وربما حتى البطل الأكثر شعبية على الإطلاق. لقد ألهم عددًا لا يحصى من الرسوم الكاريكاتورية ، فضلاً عن البرامج التلفزيونية والأفلام. من بينها جميعًا ، مع ذلك ، هناك عنصر يحمل الكثير من العناصر التي نتوقعها من الرسوم المتحركة ، وهو Batman: The Animated Series.

يبرز هذا الكارتون الخاص باتمان في الغالب بسبب أسلوب الفن. في حين أن الإصدارات الأحدث من Batman (مثل Batman: The Brave and the Bold) لها جو أكثر جدية من حولها من الرسوم الكرتونية العادية ، إلا أنها لا تزال ناعمة جدًا ولا تمثل Dark Knight تقريبًا مثل هذا العرض.

تضفي النغمات الداكنة والخلفية المتوترة على المسلسل إحساسًا قويًا وشجاعًا أنك لا تربطه عادةً بالرسوم الكرتونية ، بل بالأنمي. إذا لم تكن مهتمًا بـ Batman: The Animated Series ، فهناك دائمًا Ninja Batman ، والذي يعتبر في الواقع أنيميًا (إذا كان لديك أي احترام تجاه Batman ، فلن تشاهد هذا الفيلم).

11. Ultimate Spider-Man

في حين أن الرجل الحديدي هو إله MCU ، فإن حيك الودود Spider-Man هو وجه مشهد الرسوم المتحركة Marvel. تتمتع Marvel عمومًا بمقاربة كوميدية وخفيفة في سرد ​​القصص ، مما يجعلها أكثر ملاءمة للأطفال.

كون الرجل العنكبوت مراهقًا يسمح له بالتواصل مع الأطفال والمراهقين أكثر من جمهور أكبر منه. ومع ذلك ، فإن Ultimate Spider-Man ليس شيئًا يعطس فيه.

في المرة الأولى التي شاهدت فيها Ultimate Spider-Man ، اعتقدت أنه كان عرضًا مضحكًا بمشاهد قتال رائعة وشخصيات جيدة. كان هذا عندما كنت في المدرسة الإعدادية. كانت آخر مرة شاهدتها في الكلية وقد اندهشت من مدى سلاسة الرسوم المتحركة بالنسبة للرسوم المتحركة التي تم إنتاجها في عام 2012.

أسلوب الفن والرسوم المتحركة ، مع الإشارة بوضوح إلى أنها تستند إلى كتاب هزلي ، ذكرني كثيرًا بالأنمي ، على وجه التحديد ، الحواف الأكثر قوة والعمل الخطي الدقيق. على الرغم من أن العرض تلقى آراء متباينة من النقاد ، إلا أنني أجد أنه لا بد من مشاهدته إذا كنت من محبي Marvel وأيضًا الأنيمي.

10. البوندوكس

غالبًا ما تتخذ الرسوم الكرتونية للبالغين في الغرب شكل كوميديا ​​ساخرة مع مجموعة من الفكاهة للبالغين. تنتقل البرامج الكوميدية مثل South Park و Family Guy و Rick and Morty وما إلى ذلك إلى المستوى التالي. إنهم لا يهتمون حتى بمحاولة أن يكونوا صديقين للأطفال ولهذا السبب غالبًا ما تنتهي هذه العروض باستقبال مختلط على الرغم من أن الجميع يحبهم.

The Boondocks هي بالتأكيد واحدة من هذه الرسوم المتحركة. يتبع Freemans ، وهي عائلة سوداء تتكون من Grandad Freeman وحفيديه ، Huey و Riley ، الذين يعيشون في منطقة ضواحي هادئة نسبيًا ومعظمها من البيض.

غالبًا ما يستخدم العرض الموضوعات المثيرة للجدل والقضايا الاجتماعية والسياسية للتأثير الكوميدي الذي ، على الرغم من كونه مضحكًا ومثيرًا للتفكير ، يمكن أن يتسبب في إثارة ضجة داخل جمهور أكثر حساسية.

الرسوم المتحركة ، مثل الكثير من العروض في هذه القائمة ، قامت بها استوديوهات كورية. تم تنفيذ الموسم الأول بواسطة Dong Woo Animation و JM Animation ، بينما تم تنفيذ الموسمين 2 و 3 بواسطة Moi Animation. هذا هو السبب وراء إساءة تفسير The Boondocks على أنه أنيمي من قبل معجبيه.

9. شي رع وأميرات القوة

إذا كنت من محبي Sailor Moon و Mahou Shoujo (الفتاة السحرية) من نوع الرسوم المتحركة ، فقد تكون She-Ra و Princesses of Power في زقاقك.

يحكي المسلسل قصة Adora التي تركت الإمبراطورية القمعية بين المجرات المعروفة باسم The Horde تجد سيفًا سحريًا يمنحها سلطات خاصة. في محاولة للعثور على مكان يطلق عليه اسمها الخاص ، تلتقي Adora بـ The Rebellion ، وهو تحالف من الممالك مكرس لمحاربة حشد الشر. هناك تمكنت من توحيد مجموعة من الأميرات السحريات لمساعدتها في هزيمة قوى الشر.

تمت الإشادة بالعرض بسبب مجموعة الشخصيات المتنوعة والشاملة لمثليي الجنس والمتحولين جنسيًا بالإضافة إلى علاقاتهم الشخصية. نظرًا لشعبية موضوع الفتاة السحرية في اليابان ، فليس من المستغرب أن يكون هذا الكارتون بمثابة مشاهدة رائعة لمحبي الرسوم المتحركة.

8. فولترون: مدافع أسطوري

إذا كنت من محبي mecha animé ، فإن Voltron: Legendary Defender هي بالتأكيد من الأشياء التي يجب مشاهدتها. من خلال مزيج من الرسوم المتحركة المتأثرة بالرسوم المتحركة و CGI (CGI الفعلية ، وليس تلك الوحشية Berserk) ، يقدم Studio Mir واحدًا من أفضل مشاهد قتال الروبوتات التي يقدمها هذا النوع.

يقرأ الملخص الأصلي من شركة الإنتاج DreamWorks Animation كما يلي:

خمسة مراهقين غير مرتابين ، تم نقلهم من الأرض إلى وسط حرب مجرات مترامية الأطراف ، أصبحوا طيارين لخمسة أسود روبوتات في المعركة لحماية الكون من الشر. فقط من خلال القوة الحقيقية للعمل الجماعي يمكنهم الاتحاد لتشكيل المحارب العظيم المعروف باسم Voltron.

7. RWBY

قد يكون RWBY هو الأنمي الأمريكي الوحيد المعترف به علنًا. في حين أن العروض الأخرى لها صفات شبيهة بالأنمي ، حتى النقاد يعترفون بأن RWBY هي أنيمي في كل جانب باستثناء بلد المنشأ.

تتبع القصة أعضاء فريق RWBY الأربعة: روبي وفايس وبليك ويانغ ، المحاربون المكلفون بحماية عالم Remnant. مع وجود عدد لا يحصى من الوحوش والأشرار الذين يسيطرون على Remnant ، تم تشكيل أكاديمية Beacon للمساعدة في تدريب الصيادين والصيادين لمحاربة هذه الشرور.

إذا قررت التقاط السلسلة ، فضع في اعتبارك أن هناك الكثير من الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد وقد لا تكون مناسبة للجميع.

6. جبابرة في سن المراهقة

الآن بعد أن فكرت في الأمر ، تركز معظم الرسوم الكاريكاتورية الأمريكية على الأبطال الخارقين كموضوع رئيسي لهم. إن إنشاء مجموعة من الشخصيات المحبوبة ولكن القوية والسماح لهم بالتغلب عليها مع الأشرار الذين يريدون ، لأي سبب من الأسباب ، تدمير العالم هو أداة أساسية في الحبكة ، لكنها بطريقة ما لا تزال قادرة على الترفيه.

بالنظر إلى أنها تأتي من عالم DC ، فإن Teen Titans لها نصيبها من اللحظات المظلمة والخطيرة. عند إقرانها بتنمية شخصية رائعة وروح الدعابة ، فليس من المستغرب أنها استحوذت على انتباه العديد من الأطفال في عام 2003 ، عندما تم بثها لأول مرة على كرتون نتورك.

حتى بعد إعادة مشاهدة بعض الحلقات كشخص بالغ ، فإن جودة العرض تتفوق على البقية التي تتناول نفس نوع الأبطال الخارقين.

5. لا يقهر

هل تتذكر ما قلته للتو عن وجود عدد كبير جدًا من الرسوم المتحركة للأبطال الخارقين؟ حسنًا ، هنا يأتي واحد آخر ، لكن هذا ليس أساسيًا بالنسبة لك ، فأنا لست مثل نوع الرسوم الكارتونية الأخرى من عرض الأبطال الخارقين. يوضح لا يقهر أن هؤلاء الأبطال ليسوا طبيعيين ، فلديهم قوى تسمح لهم بقتل الناس. ومن الممتع جدًا مشاهدتها.

يبدأ Invincible مع طفل يبلغ من العمر 17 عامًا ، وعلى الرغم من كونه ابن أقوى شخص على هذا الكوكب ، إلا أنه لا يبدو أنه يتمتع بسلطاته. عندما يفعل ذلك في النهاية ، اكتشف أن كونه بطلًا خارقًا ليس سهلاً ورائعًا كما كان يعتقد.

لا يبدو هذا الملخص كثيرًا ، ومع ذلك ، في نهاية الحلقة الأولى ، نحصل على لمحة عما سيبدو عليه العرض في الواقع (تنبيه المفسد). قتل والد الشخصية الرئيسية بوحشية أشهر الأبطال الخارقين في العالم. لماذا ا؟ حسنًا ، سيكون عليك فقط المشاهدة ومعرفة الجواب.

4. ساموراي جاك

بناء العالم في Samurai Jack يمكن أن يخجل بسهولة 80٪ من الرسوم المتحركة. إنه لأمر محير للعقل كيف أن رسم كاريكاتوري من عام 2001 يمكن أن يظل واحداً من أفضل العروض على الإطلاق.

ذات يوم ، في اليابان الإقطاعية ، يظهر شيطان غامض متغير الشكل يُدعى أكو ويبدأ في نشر الفوضى والموت في كل مكان حوله. للانتقام لموت والده ، جاك ، محارب ساموراي أحمق ، يحمل سيفًا سحريًا ، يذهب لهزيمة أكو ، ولكن بمجرد أن يقضي عليه ، يرسله أكو إلى المستقبل. يجب أن يجد جاك طريقة للعودة إلى الماضي والتراجع عن المستقبل ، وهذا هو أكو.

كما قلت من قبل ، هذا العرض يدور حول بناء العالم. إن مشاهدة جاك وهو يواجه الصعوبات يمينًا ويسارًا ، مع وجود اليأس الذي يلوح في الأفق عليه في كل خطوة على الطريق تجعلك تتساءل حقًا متى ستنتهي المعاناة إذا كانت ستنتهي ؟.

الأصدقاء الذين يصنعهم والأعداء الذين يجب أن يهزمهم على طول الطريق يجتمعون معًا في الموسم الأخير ويلخصون المسلسل بشكل مثالي. لقد انتظرنا 12 عامًا حتى يحصل Samurai Jack على نهاية مناسبة ، ومنذ عام 2017 يمكننا القول أن رحلة جاك قد انتهت أخيرًا.

3 - كاستلفانيا

عندما تم الإعلان عن Castlevania لأول مرة ، لا أعتقد أن الناس لديهم آمال كبيرة. ويرجع ذلك أساسًا إلى حقيقة أنه في الماضي ، لم تكن التعديلات التي تم إجراؤها على الشاشة لأصحاب امتيازات ألعاب الفيديو الشهيرة تتمتع بأفضل سجل حافل. في أفضل الأحوال ، انتهى بهم الأمر إلى أن يكونوا على ما يرام ، حيث فضل المعجبون التمسك بالوسيط الأصلي. لكن يا فتى ، هل أثبت Castlevania جدارته.

تساعد الشخصيات ومشاهد الحركة الوحشية والموسيقى والتمثيل الصوتي على الانغماس في هذا الخيال المظلم. إنها تشبه Berserk (المانجا بالطبع) والقدرة على مقارنة نفسها بتلك السلسلة الأسطورية تأتي لتظهر لك كم هي مدهشة.

عندما تهدأ القصة ، تدور القصة حول مجموعة من الأبطال يحاولون إنقاذ العالم من دراكولا ، الذي تعهد بمحو الإنسانية لقتل زوجته. مجرد ترك الأمر عند هذا الحد لا يؤدي إلى إنصاف القصة ، ولكن بالنظر إلى الضجة الهائلة حول Castlevania في كل مرة يأتي فيها موسم جديد ، يمكنك أن تصدقني عندما أقول إن العرض يستحق المشاهدة.

2. الصورة الرمزية: آخر Airbender

حتى نهاية عام 2021 ، لا تزال Avatar: The Last Airbender واحدة من أفضل الرسوم المتحركة التي تم إنشاؤها على الإطلاق. تمامًا مثل Fullmetal Alchemist في الرسوم المتحركة ، تقف Avatar كرسوم متحركة كلاسيكية في الغرب يمكن أن يتمتع بها أي شخص وفي أي وقت.

تدور أحداث المسلسل في عالم تنقسم فيه الحضارة على أساس أحد العناصر الأربعة: قبائل المياه ، ومملكة الأرض ، والبدو البدو ، وأمة النار. هذه الدول هي موطن لأشخاص مميزين يمكنهم التحكم في أحد العناصر الأربعة.

هناك شخص واحد فقط يمكنه التحكم في كل عنصر ، وهذا هو الصورة الرمزية. تتابع القصة Aang ، الصورة الرمزية الحالية ، في رحلته لإتقان جميع العناصر وتحقيق التوازن للعالم الذي يدور تحت ديكتاتورية Fire Nation.

1. غامض

إفصاح كامل ، لقد لعبت League of Legends لفترة طويلة وقد أكون متحيزًا قليلاً عندما أقول هذا ، لكن Arcane هي تحفة فنية حديثة. كل شخص شاهد أيًا من ألعاب Riot السينمائية أو الفيديو الموسيقي أو أي شيء كان ينتظر إطلاق أنيمي. وأخيرًا ، لدينا Arcane.

تدور أحداث القصة في بيلتوفر ، مدينة الاختراعات التي تفتخر بالعقول اللامعة لمواطنيها والتي تسعى جاهدة دائمًا للتطلع إلى الأمام في اتجاه التقدم والتقدم التكنولوجي. على الجانب الآخر ، لدينا حالة مكبوتة ومتدهورة حيث يقود المرض والفقر الناس ، والقادة هم مجرمو بيلتوفر.

على الرغم من أن Vi و Jinx ، مواطني الطبقة الدنيا ، يعتبرون الشخصيات الرئيسية ، فإن Arcane يجلب لنا أكثر من قصة واحدة نتبعها. إنه يوضح لنا أن الأشرار والأشخاص الطيبين لا يجب أن يتواجدوا في الواقع كطرفين من طيف. كل شخصية لها قصة ، ويأخذ Arcane الوقت الكافي لاستكشاف العالم الذي أنشأته.

وغني عن القول أن الرسوم المتحركة هي أيضًا من الدرجة الأولى ، حيث تلعب الموسيقى دورًا كبيرًا في نقل كثافة مشاهد القتال. أفضل جزء في Arcane هو أنه لا يلبي احتياجات عشاق League of Legends. بالتأكيد ، إذا كنت تعرف الشخصيات بالفعل ، فهذا يعطي العرض منظورًا جديدًا (وهو أمر مُرضٍ حقًا عندما تتحرك الشخصية في لعبة pow-pow و boom-boom كما هو الحال في اللعبة) ، لكن هذا بعيد كل البعد عن الضرورة.

إذا لم تكن قد فعلت ذلك بالفعل ، فأنا أحثك ​​على تجربة Arcane. إنه إلى حد بعيد أفضل أنمي غير أنمي تم طرحه منذ سنوات.